IL PENSIERO CREATIVO CON LA CHITARRA A SCUOLA
Composizione: la scrittura creativa
Composizione: la scrittura creativa è il primo di quattro moduli di formazione per docenti di chitarra che hanno l’obiettivo di far acquisire un metodo efficace per costruire le proprie lezioni con attività e strategie che portino a sviluppare in ciascun allievo di chitarra il pensiero creativo.
- 3 incontri ONLINE – Totale 6 ore – 13 – 17 – 23 gennaio 2025
- Accesso alle registrazioni fino a quindici giorni dopo la data di fine corso.
- Attestato riconosciuto MIM ai sensi della Direttiva 170/2016.
A cura di DANIELE FABIO
Premessa
Il pensiero creativo è una competenza trasversale che viene sviluppata lungo il percorso scolastico e che può essere applicata in tutti i settori dell’attività umana. Nella scuola si esercita attraverso situazioni di apprendimento aperte a più soluzioni, fondate sull’attivazione dell’immaginazione e dell’originalità.
Proposta formativa
Percorso di formazione e aggiornamento per docenti di chitarra, comprendente 4 moduli formativi indipendenti, per sviluppare il pensiero creativo con la chitarra a scuola, coniugando l’insegnamento tradizionale dello strumento ad una pedagogia in cui gli allievi, individualmente o a gruppi, sono protagonisti della costruzione del proprio repertorio e durante il processo di costruzione ne apprendono in modo pratico ed esperienziale gli elementi pratici e teorici.
Finalità
Rendere gli studenti protagonisti della costruzione del proprio repertorio.
Obiettivi
Acquisire un metodo efficace per costruire le proprie lezioni con attività e strategie che portino a sviluppare in ciascun allievo di chitarra il pensiero creativo.
Contenuti MODULO 1
COMPOSIZIONE: la scrittura creativa
Strumenti e strategie utili per coinvolgere gli studenti in modo strutturato e progressivo nel processo creativo di scrittura di brani da suonare con la chitarra, sviluppando spirito critico e gusto, inserendo nel percorso elementi teorici e pratici che possano essere appresi in modo esperenziale. Al termine del primo modulo di composizione il docente avrà maturato competenze adeguate a creare un percorso didattico che accompagni e coinvolga attivamente gli studenti nella creazione ed esecuzione di loro brani inediti.
- Come creare un tema
- Analisi morfologica
- Armonia di base
- Armonizzare un tema
- Arrangiare un tema armonizzato
- Sviluppare una esposizione tematica armonizzata e arrangiata
- Gli intervalli e le emozioni
- Rapporto causa effetto tra musica e atmosfera/emozione
- Creare delle colonne sonore a frammenti visivi, spezzoni di film, quadri, descrivere delle situazioni in musica, musica a tema, musica applicata alle immagini, musica funzionale
Destinatari
Docenti di chitarra di scuole secondarie di primo grado e secondo grado, altri docenti di chitarra di che lavorano con ragazzi di età compresa fra i 12 e 18 anni.
Metodologia: Incontri online condotti con metodologia interattiva.
ATTESTATO RICONOSCIUTO MIM. Ai fini del rilascio dell’attestato, il percorso di formazione si considera concluso con la partecipazione al 75% delle lezioni. E’ richiesto inoltre il completamento del test di verifica degli apprendimenti finale e del questionario di gradimento.
Completa il tuo percorso con tutti i moduli proposti:
- COMPOSIZIONE. La scrittura creativa
- ARRANGIAMENTO. Creare arrangiamenti coinvolgenti ed efficaci per l’apprendimento.
- IMPROVVISAZIONE. La composizione estemporanea nella didattica.
- TECNICHE TRASVERSALI SULLO STRUMENTO. Tecniche trasversali sullo strumento: ampliare le possibilità espressive.
DANIELE FABIO
Compositore, chitarrista, artista eclettico e mente creativa, fortemente apprezzato in Italia e all’estero. Svolge un’intensa attività concertistica, sia da solista che con diverse formazioni, e una densa produzione compositiva partecipando a varie produzioni discografiche, editoriali, realizzando colonne sonore, brani inediti, trascrizioni e arrangiamenti, per affermati concertisti.
Nella sua musica, diversi linguaggi sonori, convergono in un unico canale di comunicazione, con influenze che spaziano dalla musica colta occidentale, al flamenco, al jazz, alla world music a alla musica elettronica, dando origine ad un proprio stile fortemente riconoscibile sia come compositore che come concertista. Svolge Masterclass, Workshop e Laboratori in tutta Italia in Composizione, Arrangiamento e Improvvisazione, e percorsi annuali di alto perfezionamento e produzione.
- Date e durata del modulo: n. 3 INCONTRI – Totale 6 ore – 13 – 17 – 23 gennaio 2025
Modalità di svolgimento: ONLINE in modalità sincrona con accesso alle registrazioni fino a quindici giorni dopo la data di fine corso - Costo € 90,00
- Modalità pagamento: Carta Docente, Carta di Credito o PayPal
Carta Docente. In fase di iscrizione scegli l’opzione “paga dopo”. Se il corso è confermato riceverai una notifica che ti invita a completare l’ordine e potrai inserire il buono docente rientrando nel tuo pre-ordine. Crea il tuo buono scegliendo “negozio online” e “Corso riconosciuto”.
Carta di Credito e PayPal. Scegliendo queste due modalità, nulla ti sarà addebitato fino a quando il corso non è confermato.
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